20.302 - Taller de dibujo y expresión gráfica - Aula 1

Pública

Entrega parcial 1 Dibujo y Expresión Gráfica

Proyecto Personal

Introducción

Mi proyecto personal unirá mis dos pasiones: el arte y la naturaleza.

Mi objetivo es ilustrar y enmarcar elementos naturales dentro de su mismo contexto, para, a través del uso de imágenes simplificadas, representar diferentes tipos de elementos que componen el paisaje. Conceptualmente, me gusta el hecho de poder entregar una imagen sencilla que compacte la inmensa complejidad de la naturaleza. Es cuestión de contrastes: una ilustración de una hoja hecha encima de una cama de hojas secas tiene algo de obvio, esencial casi, pero nos obliga a cuestionar si lo que observamos día a día al pasar al lado de vegetación o de paisajes naturales lo apreciamos realmente.

Con éste ejercicio me gustaría transmitir el hecho de que, a pesar de su complejidad, la naturaleza nos atrae por su aparente simplicidad. Es un ejercicio de síntesis, de reduccionismo y del uso del entorno para ilustrar conceptos.

Para ello, pretendo usar los mismos elementos que me ofrezca la naturaleza (ramas, piedras, hojas…) para que la obra pueda conceptualizarse, crearse y permanecer en el mismo lugar sin intervenir en su destrucción. Sencillamente seguirá el mismo ciclo que el resto de la naturaleza, pero en otra forma.

El proyecto será un dibujo expandido (o varios), y será hecho en los bosques de Nueva Zelanda, concretamente en el área de Rotorua y alrededores, una zona con alta densidad de parajes naturales. Al hacerse en la naturaleza, quien lo encuentre lo verá, algo así como una exposición secreta. No será realizada en sitios muy turísticos ni muy obvios, ni será firmada. Solamente se realizarán fotografías para éste trabajo (finales, y del proceso).

Mis referente es Jon Foreman, un artista que se define como escultor, pero cuya obra tiene tanto de ilustración como de escultura, pues utiliza elementos naturales para crear majestuosas obras en playas del mundo, sin añadir nada que no estuviera previamente en el lugar:

A su vez, también me he inspirado a través del movimiento “Land Art” (o “Earth art”), creado en el 1960 que es precisamente el movimiento de hacer arte in situ con los mismos elementos naturales que ofrece la tierra. Algunos artistas de este movimiento son Robert Smithson y Nancy Holt:

Este es un boceto simple de lo que pretendo hacer, usando elementos del bosque que tengan contraste de color para crear una imagen aparentemente en 2D, jugando con la perspectiva:

Espero que os guste mi proyecto, espero que se parezca a lo que tengo en mente!